贾又福，1941年生，中国著名画家、美术教育家、理论家。中央美术学院、中国艺术研究院教授、博士生导师。1960年考入中央美术学院，师从李可染、叶浅予、李苦禅、宗其香、何海霞、私淑潘天寿、石鲁。苦心力学，矢志不移，致力于中国山水画的教学与创作，如今将哲学引入画学，开创了观化山水。继黄宾虹、李可染之后，为当代中国山水画的开拓与创新做出了突出的贡献。

1992年中华人民共和国国务院授予贾又福在文化事业有突出贡献专家称号和特殊津贴；获英国剑桥世界名人传记中心授予的“世界名人二十世纪成就奖”。在北京荣宝斋出版社出版《贾又福谈画篇》、天津美术出版社出版《贾又福山水教学体系》、河北美术出版社出版《贾又福集：苦修集、怀乡集、观化集》。曾在中国美术馆举办《贾又福工作室教学汇报展》、北京中国美术馆举办“贾又福工作室师生作品展”等。

1993年当选中国美术家协会理事。1994年中国文化部授予贾又福优秀专家称号。1997年国家人事部授予贾又福有突出贡献的国家级专家，并颁证。

2010年，北京大学中国当代艺术经典大家入史研究与传承工程成立：北京大学贾又福艺术研究基金、北京大学贾又福艺术研究会和北京大学贾又福工作室。

贾又福以中国北方太行山为创作基地，从事山水画创作以及美术理论研究。潜心山水画艺术创作和中国画理论研究数十年，曾三十多次深入太行山区体察感悟生活和自然，其绘画逐渐形成幽邃神秘的山水画审美风格和语言样式。

同时，贾又福教授还长期从事山水画教学实践和研究，逐步确立了一套适应时代进步要求的山水画教学体系。

这一教学体系不仅是对以李可染大师为代表的优秀教学传统的继承和发展，更是根植于中国画传统的契合中国画根本发展规律的再创造。它的基本框架是“加强传统教学、深化写生教学、强调开拓精神的创作教学”复合化教学模式。贾又福山水画教学思想体现了学院派学术体系一贯的严肃性和完整性，标志着新山水画学术理念的萌发和成长。

贾又福1988年曾在中国美术馆举办过画展，1999年又第二次举办画展，其间历时11年。
十年磨一剑。如今贾又福的山水画创作全方位的上了一层楼，他的艺术探索方向更明确了，对山水画创作的美学思考更深入了，艺术语言淬砺的更精纯了。他以独树一帜的美学风范，创造了新时期现代山水画的新境界、新形态，以不懈的、矢志不渝的探索精神和所取得突出成就，奠定了他在现代山水画画史上的地位。他是一位名副其实的山水画革新的闯将。

1985河北美术出版社出版《贾又福画集》；
1987山西人民出版社出版《贾又福太行风情集》；
1987香港大业公司出版《贾又福画集》；
1988 河南美术出版社出版《贾又福画集》；
1989台湾雄狮图书公司出版《贾又福画语录》；
1989 香港荣宝斋有限公司出版《贾又福谈画篇》；
1990四川美术出版社出版《当代中国美术家 ---- 贾又福》；
1990台湾艺术家出版社出版《贾又福新作集》； 
1992 北京新华出版社出版《镜真楼画谈-贾又福谈画录》；
1992 台湾敦煌艺术中心出版《贾又福小品画精选》； 
1992 北京外文出版局今日中国出版社出版《贾又福中国画集》
1992 香港大业公司出版《贾又福水墨画集》； 
1993北京荣宝斋出版社出版《贾又福山水画谱》；
1994新加坡国家博物院出版《无声的呼唤--贾又福的中国画》；
1996台湾敦煌艺术中心出版《贾又福新作集》； 
1997 北京荣宝斋出版社出版《贾又福谈画篇》；
2001天津人民美术出版社出版《贾又福画集》； 
2003 河北美术出版社出版《贾又福山水画工作室》。
2013年，贾又福与周河河、郭公达共同入选中共中央党校出版社出版的《笔墨上的中国---中国书画三大导师》丛书。

审美类型

贾又福的山水画在审美类型上大体可以分为两大类：一类以诗思的抒发为旨趣，一类以哲思的表达为追求。
贾又福继承了我国山水诗的传统。他的太行山景，内含浓郁的诗兴、诗味、诗风、诗境。他常常化景物为情思，物我相融相化，以至情至性陈酿了山水画诗化的纯度。并在山水画心灵化、诗意化方面取得了相当丰富的美学经验。

美学经验

80年代中期，贾又福又开始了哲理山水画的探索。他的画以化心象为哲思的方法，创意、造境，重铸江山，再造自然。以第二自然的样态与图式，表现山岳的开阔、天地的奇观、大化的运行、宇宙的精神，从而表达出原生之美、太朴之美、雄奇之美、博大之美、天籁之美、悲壮之美、崇高之美、使欣赏者心灵为之震撼，为之鼓舞，为之超越，为之升华，为之净化。
贾又福在创作方法上经历了“按实肖像”和“凭虚构象”两个阶段。“按实肖像”，是以如实描写为特征，与对景写生相类，以再现眼中视像、眼中之景为追求；而“凭虚构象”，则突破如实再现，以心灵表象的自由组构为物证，以表现心灵之境为指归。这两个阶段相辅相成，辩证统一。“凭虚构象”的创作心态是高度自由的，不受现实景物的局限。在这种心态下，艺术家把储于灵府的多种自然表象，按照美的规律进行组合、重构、熔铸、化心象为画境，创造出表达哲思的图式。贾又福的《大音希声》《天地悠悠》《天行健》等代表性作品，正是以“道”的理念，宇宙的巨流意识，表现时空的永恒，揭示了自然大道那永世不竭的伟大生命。

创意新奇，语言精纯

贾又福的一系列作品创意新奇，语言精纯，境界富真于玄。《大岳洗礼》虽然表现的是雷电交加、大雨滂沱的自然景象，但那质量化的、凌利无比的自然威力，给人以摧枯拉朽、洗礼山河之感，不禁让人联想到社会的洗礼和历史巨变的深层震荡。《无声的呼唤》形式感强，语言纯化，水平线的平行并置结构强化了宁静和压抑，黑、白、灰的对比与分割，造成画境的深邃和神秘。其形式语汇既山水画抽象又具象，在抽象与具象的结合中传达出哲思。

传达出哲思

善用古者能变古。贾又福继承传统又超越传统，学乃师可染的创新之心，又远离乃师的创作之迹。他的一系列成功之作，可说是对流行创作概念和陈旧山水画模式的革命性突破。在他笔下，苍山如海。山由石质构成，但在特定光照之下，又宛若海涛万顷。那由想象力而雕琢出的物象，亦真亦幻，给人们的心理上带来巨大的创造性的乐趣。他在山水画创作中，充分利用想象、幻象的神秘创造力，假借彼物之势、之气、之态，传此物之神、之形、之情，从而使此物更丰富、更生动、更富幻想力之美。他的哲理山水画，具有夏云多奇峰的魅力，但不是借助阳光的神力来雕琢，而是凭借艺术家心灵之光来塑造。
贾又福创造性的山水画，旨在表现哲理精神，虽不是自然的真实景观，但又是合乎天道和美的规律的。他画的不是仙境，而是以他独特的山水画的形式语言表达现代人的哲学观念与审美思考。
贾又福的山水画，在诗思与哲思两方面都达到了时代的新高度。他把山水画诗化了，他在审美领域开拓出一片新的精神绿洲。